舞鈴劇場之奇幻旅程－愛可的進化天地

寫完武陵來寫舞鈴。

上周看到這則新聞扯錢頭大，舞鈴劇場傳虧千萬，很有一種「唉好可惜喔」之感。

扯錢頭大 舞鈴劇場傳虧千萬

以精彩的扯鈴演出聞名的舞鈴劇場，曾在花博演出，上百場表演場場爆滿，因此在花博結束之後，創辦人劉樂群決定將演出變成定目劇，在當時花博演出的舞蝶館繼續以定目劇的形式固定演出三個月，沒想到卻因此傳出財務危機。目前演出時間僅過一半，就虧損上千萬元，劉樂群把房子拿去抵押，還罹患憂鬱症，但他說：「就算僅剩五位觀眾，我們也要認真表演。」

　劉樂群原是國小數學老師，因緣際會接觸扯鈴，民國八十四年成立舞鈴劇團，九十三年辭去教職，全心投入劇團。為跳脫過去穿著鳳仙裝、雜技團式的表演形式，劉樂群融入現代音樂、舞蹈等，並提升扯鈴表演質感，曾受邀到日本愛知博覽會、紐約林肯中心藝術節演出。甚至花博舉辦期間，演出一百多場，場場爆滿，民眾還得站著或席地而坐看表演。

　因此，花博結束後，劉樂群嘗試推出全新的《奇幻旅程》，繼續在舞蝶館演出，規畫三個月演出期間的定目劇。目前僅一個多月，卻壓得他喘不過氣。

劉樂群說，每天設備租金、人員演出等費用高達四十萬元，門票卻不如預期，最慘的時候一場只有七十位觀眾入場，門票收入不到七萬元。較好的情況門票售出一半，也勉強打平，投入定目劇演出，已經虧損一千兩百萬元。

　因為壓力，醫師診斷劉樂群罹患憂鬱症，補足資金缺口，劉樂群抵押房子借了一千萬元，希望暫時度過「廿年來舞鈴劇場最大的難關」。

　劉樂群說，前幾天友場表演，觀眾僅七十位，排演時他跟演員道歉，「我沒找到那麼多觀眾，沒能讓你們覺得榮耀！」但他說，當老師留下的壞習慣，「就算只有五位觀眾，也要努力演好」，他又說「夢想不是一次失敗就覺得不可行」，他會堅持下去。

　國外有許多知名定目劇，包括韓國亂打秀、大陸雲南映象、美國百老匯等，大多仰賴觀光客或與當地觀光資源結合，前文建會主委盛治仁去年推出定目劇補助計畫，徵求藝術團體參加，這些團體每周至少演五天、每場四十五分鐘、每齣演三個月，補助上限為一千萬元或計畫總經費三成。而舞鈴劇場當時得到了文建會的補助五百萬。

　劉樂群說，政府推動定目劇，但實際投入的表演團體不多，因為表演場地不足，而定目劇時間長達三個月，租用硬體設備、人員演出等經費龐大。他以舞鈴劇場為例，三個月要演六十六場，經費至少一千八百萬元。

　劉樂群說，為顧及節目品質，採用三個大銀幕投影、空中懸吊系統等，他們得到了文建會補助五百萬，還有入選扶植團隊一百多萬元，但一開工就必須先支出四百五十萬元的成本。

寒假期間，我帶著兩兄弟和二姐的女兒去看舞鈴劇場的「奇幻旅程」表演。一開始，單純只是因為兩兄弟的一月藝文活動還沒安排，加上看到開演前購票可以八折，所以就買了四張第一排的票安捏。出發前腦海裡大概只有「扯鈴」、「花博場場爆滿」這幾個關鍵字，以及「李棠華」、「傳統技藝」等聯想出來的印象。

沒想到舞蝶館裡這90分鐘的精彩表演中，我們驚呼不斷，一大一中兩小全都看得陶醉不已～

那天看完表演後，google了一下舞鈴劇場的相關資料，除了「感動」，更覺「佩服」。可惜這種看完演出後的感動心情很難形容，到了最後只詞窮的剩下「好好看！」，想著要跟大家分享的情緒也慢慢被日常瑣事給消磨掉了。一直到上周看到劇場虧損新聞，便念著這次一定要好好的跟大家分享。

舞鈴劇場無論是表演型式、演出內容都徹底顛覆一般人（我）對扯鈴表演的印象。它有故事：小女孩在午夜鐘聲響起時，展開她的奇幻女程（好啦，這個故事蠻老梗的）；有精彩的扯鈴技術：演員們又跳又扯又舞又飛天，各個身手不凡，大大小小的扯鈴到了他們手中，像有生命一般，看的人眼睛都捨不得眨了；有鮮豔又有創意的服裝、化妝及音樂、燈光、道具，大大豐富的整體的演出內容；有互動：過程中演員適度的與觀眾互動、加上設於觀眾席的機關，讓整場表演充滿驚喜。更重要的是整個演出的靈魂，演員們。就算當天全場空席過半，依然看到每個演員們全程投入、快樂的神情，從眉眼到指尖，都傳達出他們真心享受著自己的演出的心情，在演出結束時熱烈並持久的掌聲中，看到觀眾最直接而真心的回饋。演出後演員們在入場處和觀眾合影，他們豐富的肢體語言與快樂的表情，從舞台上延伸到台下，讓每一個離開舞蝶館的觀眾都依依不捨。

這麼棒的表演，卻曾經面臨觀眾僅７０人的虧錢的窘境，我想龍局長點出了一些癥結：行銷與觀眾定位。身為一個一般觀眾，若不是點入兩廳院售票網，我不會看到舞鈴劇場的演出訊息；身為一個四歲以上六歲未滿的兩子之母，我看不出來這個節目究竟適不適合幼童觀賞。不過還好，我去看表演了！不只是我，國中生與兩位幼童也都全程聚精會神，非常投入。